Día 12. (V,19-10-2018)

                Este día lo que hicimos fue la continuación de las exposiciones sobre el color, en este caso presentaron los colores: Verde, blanco, azul cerúleo o cyan, el negro, el oro y el rojo carmín.
                Durante las presentaciones, al igual que en la anterior, tuvimos que evaluar a los compañeros individualmente y en grupo. Por supuesto volvió a darse el problema del tiempo, pero la verdad es que tampoco es que se pudiera calcular cuánto hablaba cada uno en un tiempo tan corto como el que teníamos para hacer la presentación.

1 ª exposición obligatoria: los doce fotógrafos del museo del prado.

EXPOSICIÓN DE DOCE FOTÓGRAFOS DEL MUSEO DEL PRADO:

               Para empezar, me gustaría decir que esta exposición me ha gustado mucho ya que lo que han echo, no solo es difícil, si no que además en algunas fotografías han cuidado la luz y la composición, véase en las imágenes 27, 29 y 30.

               No solo eso, por otra parte ponerse a ras de suelo y hacer un collage con paisajes de cuadros de Goya(imágenes 14 y 15), o por ejemplo intentar captar la psicología de un personaje que tú quieras como lo hace Pierre Gonnord(imágenes 11 y 12) pues la verdad es que a mí no me saldría.

               Por último, una de las imágenes que más me ha gustado de esta exposición ha sido la de la autora Isabel Muñoz(imagen 20), ya que poner a las personas a retratar debajo del agua y conseguir esa luz y ese efecto, como dice el título, de ascensión me parece de lo más novedoso, a parte de que el movimiento que hacen las telas de los fotografiados es genial, asombroso, aunque quizás en la foto que hice no se vea tan bien como en persona.

                A pesar de lo pequeña que es la exposición, el valor que tiene las fotos es incalculable, mas que nada por el tiempo dedicado a hacerlas y pensar en la composición, la luz, si tienes que tener a una persona para retratarla como Pierre Gonnord o Isabel Muñoz y a la vez tener que quedar con esa persona para hacerla la foto, ese tipo de cosas que parecen fáciles pero que luego son un reto a la hora de hacerlo.

                Solo recomendar esta exposición porque si una foto está bien echa, lo que se puede conseguir son estos resultados y llegar a comunicar cosas de tal manera que la gente que lo ve lo va a entender perfectamente, algunos con explicación, otros no.

imagen 1  

Imagen 2

Imagen 3

Imagen 4

Imagen 5

Imagen 6

Imagen 7

Imagen 8

  

Imagen 9

Imagen 10

       Pierre Gonnord:

                   Presta especial atención a la vertiente psicológica del sujeto, a las secuelas que el tiempo ha posado sobre el rostro de la persona fotografiada y en su peculiar indumentaria. El realismo, la sobriedad y la pose estatuaria en el retrato unipersonal son una constante en el lenguaje de Gonnord.                                                                                               

                 Su obra se caracteriza por un tratamiento formal basado en fondos oscuros desde el que destacan los fotografiados, modelados por una iluminación heredada de pintores, como Rembrandt y Velázquez, y de los padres del retrato fotográfico, desde Nadar a Penn. Este tratamiento en espacios íntimos, con mezcla de luz natural y flash, dota a los protagonistas de sus imágenes, muchos de ellos outsiders, de un aura que los sitúa en el terreno de la puesta en escena.

Imagen 11

Imagen 12

Imagen 13

Imagen 14

Imagen 15

Imagen 16

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Imagen 20 

Imagen 21

Imagen 22

Imagen 23

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Imagen 29

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Imagen 32

Exposición de Tamara de Lempicka.

                 

EXPOSICIÓN DE TAMARA DE LEMPICKA:

                   Para empezar, esta exposición está situada en el palacio de Gaviria, calle del Arenal, 9.
                   La exposición, como dice el título es de Tamara de Lempicka, la artista más famosa del Art decó, y, se denomina artes decorativas a todas aquellas actividades relacionadas con el arte o la artesanía destinadas a producir objetos con una finalidad a la vez utilitaria y ornamental, pero persiguiendo una cierta finalidad estética.
                   Lo sorprendente en cierta parte es que por fuera es de una manera y por dentro de otra, en el sentido de que por fuera parece normal y luego, una vez que entras es lo más parecido a un palacio.
                   Una vez que entras, lo primero que hay es una breve biografía de ella en una pequeña sala con un proyector, para saber quién es, qué hizo...(en el caso de que no se sepa), después continúas y, en mi  caso, me gustó esta pintura de una chica polaca(imagen 1).

                                                  Imagen 1

                A su vez, en esa sala había también una lámpara, y una figurita de una bailarina(imagen 2), a parte de más cosas. Pasando esa sala nos encontramos con otras pinturas y con cerámicas, y decir que no toda la exposición era de Tamara de Lempicka, si no de otros autores, de hecho, la imagen 3 no pertenece a Tamara y cuya descripción está después de la imagen. 
               Otra cosa a mencionar es que durante la exposición hay frases que Tamara dijo en su día(imágenes 4 y 5), algo que no se suele ver, ya que generalmente suele ser por audio-guías donde se mencione alguna frase de la persona en concreto. 

                                                Imagen 2
                                       

                                                Imagen 3
                             

                       

                                                Imagen 4

                                                                   

                                               Imagen 5

                    En otra de las salas hay muebles también, que era típico del Art decó(imagen 6).

                                                 Imagen 6

                   En mitad de la exposición también había una sección dedicada a la moda, lo que me llamó la atención de esta parte fue este gorro con un ave del paraíso(imagen 7),que parece disecado y una descripción viene después de la imagen.

                                               Imagen 7

                   

                    Ya casi al final de la exposición tenemos también dibujos a lápiz(o similar) que no se ve muy bien, pero se intentó(imagen 8).

Imagen 8

                  No olvidemos mencionar también esta obra, que es: "la bella Rafaela"(imagen 9).

Imagen 9

                     En otra sala tenemos a la hija de Tamara de Lempicka: Kizette, Marie-Christine de Lempicka de mayor(imagen 10) y de pequeña(imagen 11), la descripción de ésta última viene después de la imagen.

                 

Imagen 10

Imagen 11

                 Otra de las obras más importantes de Tamara de Lempicka es esta: "las muchachas"(imagen 12) cuya descripción está después de la imagen. Tiene otras muchas obras, la verdad y yo eché de menos la obra de "autorretrato en el bugatti verde" ya que la tuve que estudiar en fundamentos del arte(Imagen 13).

Imagen 12

Imagen 13

                Esta exposición, la verdad me ha parecido fascinante, completa y curiosa, tiene bastantes cosas interesantes, y a los que les guste la moda, hay una pequeña sección, como dije anteriormente dedicada a ella. A parte de tener vídeos(en la entrada y en algún otro momento durante la exposición) y audio-guía para ayudar a conocer a esta autora, sus cuadros nos dejan mucho que desear. El recorrido también es importante ya que, como dije al principio por dentro se asemeja a un palacio.

                Espero que las imágenes y lo que he dicho haya merecido la pena para que al menos os entre curiosidad  y vayáis.